大家好！今天让小编来大家介绍下关于梦冯可依作者缅怀的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。
文章目录列表:
- 1、关于冯的诗句
- 2、你站在桥上看风景，看风景的人在桥上看你。月亮装饰着你的窗子，你装饰着别人的梦。这是谁写的？知道的留
- 3、冯钟璞是哪个女作家
- 4、你站在桥上看风景，看风景的人在桥上看你。月亮装饰着你的窗子，你装饰着别人的梦。这是谁写的？知道的留
一、关于冯的诗句
冯陵大叫呼五白，袒跣不肯成枭卢。
谢脁每篇堪讽诵，冯唐已老听吹嘘。
赫赫惟元后，经营自左冯。
若道冯唐事，皇恩尚可收。
玉辇君频过，冯唐将未论。
持节云中，何日遣冯唐？
昔有霍家奴，姓冯名子都。
善鼓云和瑟，常闻帝子灵。
冯夷空自舞，楚客不堪听。
舟人回首尽东望，吞吐故在冯夷宫。
奉送中丞姊夫俦自大理卿出镇江西叙事书怀因成十二韵
作者：杜牧（唐代）
惟帝忧南纪，搜贤与大藩。
梅仙调步骤，庾亮拂櫜鞬.。
一室何劳扫，三章自不冤。
精明如定国，孤峻似陈蕃。
灞岸秋犹嫩，蓝桥水始喧。
红旓挂石壁，黑槊断云根。
滕阁丹霄倚，章江碧玉奔。
一声仙妓唱，千里暮江痕。
私好初童稚，官荣见子孙。
流年休挂念，万事至无言。
玉辇君频过，冯唐将未论。
庸书酬万债，竹坞问樊村。
江城子·密州出猎
宋 · 苏轼
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张。鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
译文
我姑且抒发一下少年的豪情壮志，左手牵着黄犬，右臂擎着苍鹰，戴着华美鲜艳的帽子，穿着貂皮做的衣服，带着上千骑的随从疾风般席卷平坦的山冈。为了报答满城的人跟随我出猎的盛情厚意，我要像孙权一样，亲自射杀猛虎。
我痛饮美酒，心胸开阔，胆气更为豪壮，（虽然）两鬓微微发白，（但）这又有何妨？什么时候皇帝会派人下来，就像汉文帝派遣冯唐去云中赦免魏尚的罪（一样信任我）呢？我将使尽力气拉满雕弓就像满月一样，朝着西北瞄望，射向西夏军队。
2. 李白带有冯字的诗句《赠张相镐二首》李白
冯异献赤伏，邓生倏来臻。
《赠张相镐二首》
神器难窃弄，天狼窥紫宸。
六龙迁白日，四海暗胡尘。
昊穹降元宰，君子方经纶。
澹然养浩气，欻起持大钧。
秀骨象山岳，英谋合鬼神。
佐汉解鸿门，生唐为后身。
拥旄秉金钺，伐鼓乘朱轮。
虎将如雷霆，总戎向东巡。
诸侯拜马首，猛士骑鲸鳞。
泽被鱼鸟悦，令行草木春。
圣智不失时，建功及良辰。
丑虏安足纪，可贻帼与巾。
倒泻溟海珠，尽为入幕珍。
冯异献赤伏，邓生倏来臻。
庶同昆阳举，再睹汉仪新。
昔为管将鲍，中奔吴隔秦。
一生欲报主，百代思荣亲。
其事竟不就，哀哉难重陈。
卧病宿松山，苍茫空四邻。
风云激壮志，枯槁惊常伦。
闻君自天来，目张气益振。
亚夫得剧孟，敌国空无人。
扪虱对桓公，愿得论悲辛。
大块方噫气，何辞鼓青苹。
斯言倘不合，归老汉江滨。
3. 冯字开头的七字诗句去时儿女悲.归来笳鼓竞.借问行路人.何如霍去病--南北朝 曹景宗 去者日以疏. 生者日已亲. 出郭门直视. 但见丘与坟. 古墓犁为田. 松柏摧为薪. 白杨多悲风. 萧萧愁**！ 思还故里闾. 欲归道无因. --古诗十九首 去年今日此门中. 人面桃花相映红. 人面不知何处去. 桃花依旧笑春风.--唐 崔护 题都城南庄 去郭轩楹敞.无村眺望赊. 澄江平少岸.幽树晚多花. 细雨鱼儿出.微风燕子斜. 城中十万户.此地两三家.--杜甫 水槛遣心 去岁曾经此县城. 县民无口不冤声. 新来县宰加朱绂. 便是生灵血染成.--唐 杜荀鹤 再经胡城县 去年花里逢君别.今日花开已一年. 世事茫茫难自料.春愁黯黯独成眠. 身多疾病思田里.邑有流亡愧俸钱. 闻道欲来相问讯.西楼望月几回圆. --韦应物 寄李儋元锡 去年燕子来.帘幕深深处. 香径得泥归.都把琴书污. 今年燕子来.谁听呢喃语？ 不见卷帘人.一阵黄昏雨.--辛弃疾 生查子 去年渭水曲.秋时访我来. 今年常乐里.春日哭君回. 哭君仰问天.天意安在哉？ 若必夺其寿.何如不与才？ 落然身后事.妻病女婴孩.--白居易 哭李三。
4. 有关"冯"和"丛"的成语或古诗词重作冯妇 表示人又重操旧业。
送徐衡仲归侍次福建帅属二首
三年林曲喜谈丛，交荐俄闻得数公。
竟觅一官莲幕下，漫添千咏锦囊中。
时乖岂但冯唐老，性癖甘如叔夜慵。
应是黄花过江路，笑垂双袖立西风。
题问政山
冯轼邦君侈画熊，却来问政翠崖翁。
祗应兄念玄真子，不是堂无齐盖公。
千载棣佛教盛事，两丛慈竹亦清风。
跨鸾时过宣平老，明月箫声在半空。
虎跑泉
广福山灵托兽传，甃边依约爪痕坚。
噬人难负平时口，跑地能开一掬泉。
不遇下车冯妇勇，都因脱屣性空禅。
大慈坞内腥风起，善结丛林渴饮缘。
一丛花
飞凫仙令气如虹。脱屐向尘笼。凌烟画像云台议，似眼前、百草春风。盏里圣贤，壶中天地，高兴更谁同。应怀得隽大明宫。无事老冯公。玉山且向花间倒，任从笑、老入花丛。三径步馀，一枝眠稳，心事付千锺。
5. 有冯的译音的诗词或成语暴虎冯河
冯唐易老
下马冯妇
再作冯妇
冯河暴虎
冯唐已老
冯生弹铗
冯谖三窟
冯驩弹铗
重作冯妇
冯唐头白
冯唐白首
枯木逢春 千载难逢 萍水相逢32313133353236313431303231363533e59b9ee7ad9431333335343439 棋逢对手
曲意逢迎 适逢其会 生不逢时 生不逢辰
狭路相逢 异地相逢 逢场竿木 逢场游戏
逢场作乐 逢场作趣 逢恶导非 逢吉丁辰
逢机遘会 逢机立断 逢山开道 逢时遇节
会逢其适 枯树逢春 陌路相逢 棋逢敌手
千载一逢 适逢其时 相逢恨晚 相逢狭路
邂逅相逢 遭逢不偶 遭逢会遇 遭逢际会
遭逢时会 左右逢原 左右逢源 逢场作戏
逢人说项 躬逢其盛 阿谀逢迎 暗室逢灯
揣合逢迎 逢君之恶 逢山开路 逢凶化吉
恭逢其盛 久别重逢 绝处逢生 旧雨重逢
绝路逢生 饿虎逢羊 久旱逢甘雨 人生何处不相逢
酒逢知己千杯少 人逢喜事精神爽 逢山开道，遇水造桥
以上，供参考！
6. 求创作一首带有冯字和宇字的诗句,拜托了,婚礼要用,谢谢大家浮云无意归密【林】
妙笔何分隶【楷】行
齐头并进【千】山近
真情难【欠】梦魂萦
依稀【温】存余香在
比【兴】怎赋玲珑心
【贯】古通今七巧意
心【的】祈愿最动情
隶楷行：为书法的几种形式，还有草、篆等书体。
比兴赋：是《诗经》里的几种写作手法。
绝对原创，祈君雅赏。
“林楷千欠温兴贯的”全放在句尾就不押韵了，失去了韵律的美感，所以作了调整。另有“的”（de）字作为语气助词，本无实意，只能勉强用之（又不愿用谐音di），诗意自然有所欠缺，还望海涵俯笭碘蝗鄢豪碉通冬坤。
又：按照您的补充，将“七”、“头”分别嵌入（放在一句中诗意就很难阐释了）。如还有其他要求请HI我，乐意效劳。
7. 关于马的诗句1. 夜阑卧听风吹雨，
铁马冰河入梦来。
（陆游：《十一月四日风雨大作》）
2. 竹马踉跄冲淖去，
纸鸢跋扈挟风鸣。
（陆游《观村童戏溪上》）
3. 乱花渐欲迷人眼，
浅草才能没马蹄。
（白居易《钱塘湖春行》）
4. 草枯鹰眼疾，
雪尽马蹄轻。
（王维《观猎》）
5. 枯藤老树昏鸦，
小桥流水人家，
古道西风瘦马。
（马致远《天净沙·秋思》）
6. 马寅识路真疲路，
蝉到吞声尚有声。
（黄景仁《杂感》）
7. 挥手自兹去，
萧萧班马鸣。
（李白：《送友人》）
8. 好山好水看不足，
马蹄催趁月明归。
（岳飞《池州翠微亭》）
9. 云横秦岭家何在？
雪拥南关马不前。
（韩愈《左迁至蓝关示侄孙湘》）
10. 山回路转不见君，
雪上空留马行处。
（《白雪歌送武判官归京》岑参）
11. 宝马雕车香满路，
凤箫声动，
玉壶光转，
一夜鱼龙舞。
（辛弃疾《青玉案》）
12. 葡萄美酒夜光杯，
欲饮琵琶马上催。
（王翰《凉州词》）
13. 射人先射马，
擒贼先擒王。
（杜甫《前出塞》）
14.春风得意马蹄疾，
一日看尽长安花。
（孟郊《登科后》）
15. 还似旧时游上苑，
车如流水马如龙，
花月正春风。
（李煜《望江南》）
16. 郎骑竹马来，
绕床弄青梅。
（李白《长干行》）
17. 但使龙城飞将在，
不教胡马度阴山。
（王昌龄《出塞》）
18. 胡马依北风，
越鸟巢南枝。
（《古诗十九首》之《行行重行行》）
19. 牧人驱犊返，
猎马带禽归。
（王绩《野望》）
20. 马作的卢飞快，
弓如霹雳弦惊。
（辛弃疾《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》）
谢谢采纳！！！
二、你站在桥上看风景，看风景的人在桥上看你。月亮装饰着你的窗子，你装饰着别人的梦。这是谁写的？知道的留
我国是一个诗的国度，中国古诗词浩如烟海，每首诗都饱含诗人丰富的情感。诗词茫茫，情感戚戚，把握诗词的情感，是读懂诗词的关键。那么我们来看看古诗词中常见的思想感情：
一、忧国伤时
1．揭露统治者的昏庸腐朽
【例】
过华清宫
杜牧
长安回望绣成堆，山顶千门次第开。
一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。
这首诗选取为贵妃飞骑送荔枝这一件事，形象地揭露了统治者为满足一己口腹之欲，竟不惜兴师动众，劳民伤财，有力地鞭挞了唐玄宗与杨贵妃的骄奢**侈。诗歌前两句为背景铺垫，后两句推出描写的主体，提示诗歌主旨。“一骑红尘”和“妃子笑”两个具体形象的并列推出，启人思索，留有悬念。“无人知”虽三字，却发人深省，耐人寻味。
2．反映离乱的痛苦
【例】
春 望
杜甫
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
唐玄宗天宝十五年（756）七月，安史叛军攻陷长安，肃宗在灵武即位，改元至德。杜甫在投奔灵武途中，被叛军俘至长安，次年（至德二年）写此诗。诗人目睹沦陷后的长安之箫条零落，身历逆境思家情切，不免感慨万端。诗的一、二两联，写春城败象，饱含感叹；三、四两联写心念亲人境况，充溢离情。全诗沉着蕴藉，真挚自然，反映了诗人热爱祖国，眷怀家人的感情。今人徐应佩、周溶泉等评此诗曰：“意脉贯通而平直，情景兼备而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞。”此论颇为妥帖。“家书抵万金”亦为流传千古之名言。
3．同情人民的疾苦
【例】
茅屋为秋风所破歌
杜甫
（全诗略）
这是杜甫自伤贫困的歌。上元二年（761）秋八月，怒号的秋风卷走了杜甫浣花溪畔草堂上的茅草，晚上又下了一场大雨，搞得屋漏床湿。面对这苦难的处境，杜甫不只是哀叹自己的遭遇，而是进一步联想到像自己一样的“天下寒士”们何时才能都解脱苦难。这种忧国忧民、先人后己的高尚情怀历来为人们称道。这是一首歌行体的古诗，句式长短不齐，韵脚多次转换，给人一种参差错落、曲折跌宕的感觉，有助于表现坎坷生活和悲凉郁塞的心情。唐宋诗醇 云：“极无聊事，以直写见笔力，入后大波轩然而起，叠笔作收，如龙掉尾，非仅见此老胸怀，若无此意，诗亦不可作。”
【例】
卖 炭 翁
白居易
卖炭翁，伐薪烧炭南山中。
满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。
卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。
可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。
夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。
牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。
翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿。
手把文书口称敕，回车叱牛牵向北。
一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。
半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。
全诗通过卖炭翁辛劳烧炭、艰难运炭上市、炭被宫使掠夺的悲惨经过。借卖炭翁的不幸遭遇，为百姓鸣不平，用卖炭翁的形象反映广大劳动人民的辛酸和痛苦，打击中唐的弊政之一“宫市”，以及统治阶级对劳动人民的残酷剥削。
这首诗具有深刻的思想性，艺术上也很有特色。诗人以“卖炭得钱何所营，身上衣裳口中食”两句展现了几乎濒于生活绝境的老翁所能有的唯一希望，──又是多么可怜的希望！这是全诗的诗眼。其他一切描写，都集中于这个诗眼。在表现手法上，则灵活地运用了陪衬和反衬。以“两鬓苍苍”突出年迈，以“满面尘灰烟火色”突出“伐薪、烧炭”的艰辛，再以荒凉险恶的南山作陪衬，老翁的命运就更激起了人们的同情。而这一切，正反衬出老翁希望之火的炽烈：卖炭得钱，买衣买食。老翁“衣正单”，再以夜来的“一尺雪”和路上的“冰辙”作陪衬，使人更感到老翁的“可怜”。而这一切，正反衬了老翁希望之火的炽烈：天寒炭贵，可以多换些衣和食。接下去，“牛困人饥”和“翩翩两骑”，反衬出劳动者与统治者境遇的悬殊；“一车炭，千余斤”和“半匹红纱一丈绫”，反衬出“宫市”掠夺的残酷。而就全诗来说，前面表现希望之火的炽烈，正是为了反衬后面希望化为泡影的可悲可痛。
4．对国家民族前途命运的担忧
【例】
登 楼
杜甫
花近高楼伤客心，万方多难此登临。
锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。
北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。
可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。
这是一首感时抚事的诗。作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。全诗即景抒情写登楼的观感，俯仰瞻眺，山川古迹，都从空间着眼。首句的“近”字和末句的“暮”字，在诗的构思上，起着突出的作用。“花近高楼”写近景，而“锦江”、“玉垒”、“后主祠”却是远景。“日暮”点明诗人徜徉时间已久。这种兼顾时间和空间的手法，增强了诗的意境的立体感，开阔了诗的豁达雄浑的境界。诗的格律严谨，对仗工整，历来为诗家所推崇。沈德潜以为“气象雄伟，笼盖宇宙，此杜诗之最上者。”
二、建功报国
1．建功立业的渴望。
【例】
龟 虽 寿
曹操
神龟虽寿，犹有竟时；
螣蛇乘雾，终为土灰。
老骥伏枥，志在千里；
烈士暮年，壮心不已。
盈缩之期，不但在天；
养怡之福，可得永年。
幸甚至哉，歌以咏志。
这首诗的开头以神龟虽然长寿，始终还有死的时候；腾蛇纵能驾雾升天，终也得死去变成尘土。然而“老骥伏枥，志在千里”，曹操当时虽已五十三岁，但仍如伏在马槽的千里马一样，志向还在奔驰千里。这里的“志在千里”实在可圈可点。此诗为曹操破乌桓大捷后所作，暗示曹操志不在乌桓，而在千里之外的南方。观当时形势，公元207年，曹操平定乌桓而归，整个北方和中原大致略定，余下来的就只有南方的刘表、刘备，和江东的孙权。故此，曹操“志在千里”可见其统一天下的野心。而事实上，翌年，即建安十三年（公元208年），曹操确曾挥大军南下，图一举收复刘备、孙权。可惜在赤壁之战中大败，实乃曹操之所料不及。姑且勿论曹操其后能否平定千里，其雄霸千里的欲望和野心，由这首诗中真可以略窥一二。
【例】
书 愤
陆游
早岁那知世事艰，中原北望气如山。
楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。
塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。
出师一表真名世，千载谁堪伯仲间！
全诗感情沉郁，气韵浑厚，显然得力于杜甫。中两联属对工稳，尤以颔联“楼船”、“铁马”两句，雄放豪迈，为人们广泛传诵。这样的诗句出自他亲身的经历，饱含着他的政治生活感受，是那些逞才摛藻的作品所无法比拟的。
2．保家卫国的决心
【例】
从 军 行
王昌龄
青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
诗歌通过描写在阴云密布、满眼黄沙的瀚海“孤城”中担任戍守任务的将士的宽广胸襟，表现了他们立誓破敌、决战决胜的顽强斗志和爱国主义的豪迈气概。
3．报国无门的悲伤
【例】
永遇乐·京口北固亭怀古
辛弃疾
千古江山，英雄无觅孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。
元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？
全词豪壮悲凉，义重情深，放射着爱国主义的思想光辉。词中用典贴切自然，紧扣题旨，增强了作品的说服力和意境美。明代杨慎在词品 中说：“辛词当以京口北固亭怀古永遇乐 为第一。”这种评价是中肯的。
【例】
丑奴儿·少年不识愁滋味
辛弃疾
少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋！
此词作于闲居带湖时。语浅意深，今昔对比，将一首小词写得曲折多变，娓娓动人，高度概括了词**半生的感受。上片写少年时乐观单纯，登楼玩赏，为文造情，无愁寻愁。下片“而今”力折，写历尽沧桑后情郁于中，有志难伸，对“愁”体验透了，但深沉之痛却在结处用“吞咽式”抒情，以淡语出之，极耐寻味。
4．山河沦丧的痛苦
三、冯钟璞是哪个女作家
宗璞宗璞（1928—）女，原名冯钟璞，笔名有任小哲、丰非等。毕业于清华大学外文系，退休于中国社会科学业院外国文学研究所。中国著名作家、著名哲学家冯友兰之女，1928年7月生于北京，十岁时随家庭南迁到昆明。上过南菁小学和西南联大附中。1946年考入天津南开大学外文系，后转人清华大学外文系，1951年毕业。曾在中国文联、文艺报等单位工作。1960年调《世界文学》编辑部。“**”前作品主要有短篇小说《红豆》《桃园女儿嫁窝谷》《不沉的湖》《后门》《知音》等，《红豆》曾受到不应有的批判。“**”后，有短篇小说《弦上的梦》、中篇小说《三生石》，获全国优秀中短篇小说奖。1981年北京出版社出版了《宗璞小说散文选》。后来又抱病奋力创作反映中华民族知识分子命运的长篇小说《野葫芦引》，其第一部《南渡记》已于1987年问世，获得了好评。1948年开始发表作品，成名作为1957年的短篇小说《红豆》。新时期她开始大量发表作品，代表作有短篇小说《弦上的梦》(获1978年全国优秀短篇小说奖)、中篇《三生石》(获第 一届全国优秀中篇小说奖)、童话《总鳍鱼的故事》(获中国作家协会首届全国优秀儿童文学奖)、《蜗居》、《我是谁》等。1988年出版第一部长篇小说《南渡记》，1996年由华艺出版社出版四卷本《宗璞文集》。近年来又抱病创作反映中华民族知识分子命运的系列长篇小说《野葫芦引》。1994年春风文艺出版社出版了《铁箫人语》宗璞吸取了中国传统文化与西方文化之精粹，学养深厚，气韵独特。她的小说，刻意求新，语言明丽而含蓄，流畅而有余韵，颇具特色。她的散文情深意长，隽永如水宗璞在病中苦耕，历时7年，《南渡记》的第二部《东藏记》终于面世。计划中尚有《两征记》、《北归记》，是总书名为《野葫芦引》的多卷长篇系列。宗璞以她细密从容的叙述方式，建立起优美温婉的语言风格。众多的人物命运和世相心态，在看似平淡的生活情境和细节中缓缓展开，伏有大气磅礴的布局。宗璞笔下的战争没有刀光剑影，却烙刻了深重的精神创痕，并具有一种柔性的书卷气息。那种浸入骨髓的文化质感，在阅读中竟令人有如置身于《红楼梦》的语境之中。读《东藏记》这样隽永而精致的小说，真是受益又享受。还有《紫藤萝瀑布》主要作品：《红豆》，《桃园女儿嫁窝谷》，《不沉的湖》，《后门》，《知音》，《弦上的梦》，《三生石》，《宗璞小说散文选》，《野葫芦引》：《东藏记》、《南渡记》、《两征记》、《北归记》，《总鳍鱼的故事》，《蜗居》，《我是谁》，《紫藤萝瀑布》宗璞的人生之路和校园情结(侯宇燕)宗璞走过的是怎样的一条人生之路呢?翻开作家的履历，扑面而来的是一股与其作品中那股淡雅韵味有异曲同工之妙的书香之气。宗璞的经历，与大多数作家不同。她不像师陀、田涛等老一辈作家，是从中国的底层社会一步步艰难地爬到了知识的殿堂；她也不像巴金、谢冰莹，从旧的地主家庭中游离出来，流入城市，形成瞿秋白所说的一代“薄海民(bohemian)；她更不像新时期涌现出的一大批知青出身的作家，在自己的青年甚至少年时代就离开书本，离开家人，在贫穷、愚昧与困惑中探索人生的价值。甚至生长于“**”之后的一代年轻人，也很少有像她这样得天独厚的学养根基。她是一株冰清玉洁的兰花，有幸在远离贫困与肮脏的净土中发芽，成长，就象夏洛蒂所言，拥有一个“没有污点的，饮之不尽，令人神清气爽的清泉”般的纯净记忆。她的生活环境，基本上限于高等学府和高等学术研究机构，由于自小在和谐淳厚文雅的学术气氛中得到熏陶，因而奠定了一生的做人与做文准则。她确实拥有一个令人羡慕的童年时代。这大概就是为什么宗璞的作品中总有一种别人学不来的大家之气，冲和之态，甚至一种率真洁白的“学生腔”的原因所在吧。宗璞童年所生活的大学校园中，教授的生活条件是极其优越的，绝无今日“脑体倒挂”之虞。生活的舒裕与地位的高贵，使得钻研学业的教授们能比较专心于书本的研究(当然抗战开始后又有了不同)，他们的子弟也能在一个相对单纯、明净的天地中获得比同龄孩子更好的教育，得到更多的文化滋养。当然从另一方面来说，这也使得他们过分地单纯，书卷气过于浓厚，在今后的人生历程中则免不了要经受更多的磨难与挫折。我手头正好有一本1990年出版的《清华校友通讯》，不妨拿来，随便撷取几段，为宗璞笔下的清远世界作一个更详尽的注脚。宗璞的同辈人，著名文史专家虞振镛的女儿，西南联大1943年学生虞佩曹在《水木清华——童年的回忆》中曾饱含深情地描写了清华校园在自己童年眼中的平静与清雅，以及清华人文景观的优越与独特。她说“那时清华只有附小(即冯友兰提到的宗璞就读的成志小学)及附设的幼稚园。马约翰是我们的校长。……后来由蔡顺理夫人教，她本人也是留美学生。”在这样条件下成长的孩子，的确有常人不及之处。而当时孩子们生活的环境又是怎样的呢?“水木清华的工字厅……里面典雅、阴凉，有一股楠木香味，单身教授吴宓、叶企孙先生曾在里面有过住所。”“我们住的南院是一个四周由房屋围绕着的大院……西式住宅一号是赵元任先生家……”。这种耳濡目染的文化气韵，在一点一滴中已深深地渗入了孩子们的灵魂之中。宗璞《南渡记》中所写的方壶小院，不就是这种充满清远文化气息的精英荟萃之地吗?法国现代派女作家纳塔丽·萨马特说：“文学所描写的，永远只能是某种看不见的，每个作家所向往的——他独自一人感觉的现实。”作品中的生活、人物可以虚构，然而意境却总是忠诚地反映出一个具有敏感禀赋的作者童年时对周围景物的特殊感觉以及这种感受对其终生造成的影响。宗璞在一系列作品中所表现出的那种特有的意境之美，正如同一缕轻烟，又好似一丝馨香，着意体会时捉摸不出，只有亲身体会过这种生活的人，才能从那似乎非常平淡的描写中领略到作家实际极其浓厚的感情，那种对童年精神生活的无限追忆与留恋。这种非过来人不能写出亦不能读出的爱，正是宗璞“校园情结”的真谛所在。(《这方园地中的冯家山水》，《文学评论》1997年第2期)宗璞的书房（名人书斋）永远的大家闺秀。凡是见过著名女作家宗璞的人，都会这样觉得，无论初识还是熟知。4月6日下午，记者来到北京大学燕南园57号院三松堂。如想象中，房间高阔，虽无奢华，却更古雅。77岁的女作家一头华发益显慈心睿智，一身便装不掩满腹诗书。记者随女作家走木地板，穿细走廊，墙边书橱中装满各类书籍。书房不大，北面书柜中，多是女作家自己写的书；西面放电脑桌；南窗微微开着，可见窗外的丁香已绿，写字台上的传真机，不时响起；东面墙上挂着先父国学大师冯友兰先生为爱女录写的对联：高山流水诗千首，明月清风酒一船。宗璞老师落坐在电脑桌旁平时写作的转椅上。“虽然现在身体不好，但我很努力。”女作家平静地说。原来老人几次手术后视力下降，每天上午写作都是口述，要靠别人帮忙打字，现在帮忙的是北京大学中文系的一位四年级女生。记者得知，宗璞老师正在抓紧《野葫芦引》4部长篇小说中的第三部《西征记》的写作，前两部《南渡记》《东藏记》已分别于1988年、2001年出版。《野葫芦引》是写抗日战争期间北校南迁全过程中前辈学人的风貌，尤其是写在民族危亡的大关节上知识分子的操守。“我要把那段历史真实地留下来。”女作家平静的语调透出一种坚定。-----------------------------------------------------------------------------------------紫藤萝瀑布我不由得停住了脚步。从未见过开得这样盛的藤萝，只见一片辉煌的淡紫色，像一条瀑布，从空中垂下，不见其发端，也不见其终极。只是深深浅浅的紫，仿佛在流动，在欢笑，在不停地生长。紫色的大条幅上，泛着点点银光，就像迸溅的水花。仔细看时，才知道那时每一朵紫花中最浅淡的部分，在和阳光互相挑逗。这里春红已谢，没有赏花的人群，也没有蜂围蝶阵。有的就是这一树闪光的、盛开的藤萝。花朵儿一串挨着一串，一朵接着一朵，彼此推着挤着，好不活泼热闹！“我在开花！”它们在笑。“我在开花！”它们嚷嚷。每一穗花都是上面的盛开、下面的待放 。颜色便上浅下深，好像那紫色沉淀下来了，沉淀在最嫩最小的花苞里。每一朵盛开的花就像是一个小小的张满了的帆，帆下带着尖底的舱，船舱鼓鼓的；就像一个忍俊不禁的笑容，就要绽放似的。那里装的什么仙露琼浆？我凑上去，想摘一朵。但是我没有摘。我没有摘花的习惯。我只是伫立凝望，觉得这一条紫藤萝瀑布不只在我眼前，也在我心上缓缓流过。流着流着，它带走了这些时一直压在我心上的焦虑和悲痛，那是关于生死谜、手足情的。我沉浸在这繁密的花朵的光辉中，别的一切暂时都不存在，有的只是精神的宁静和生的喜悦。这里除了光彩，还有淡淡的芳香，香气似乎也是淡紫色的，梦幻一般轻轻地笼罩着我。忽然记起十多年前家门外也曾有过一大株紫藤萝，它依傍一株枯槐爬得很高，但花朵从来都稀落，东一穗西一串伶仃地挂在树梢，好像在试探什么。后来索性连那稀零的花串也没有了。园中别的紫藤花架也都拆掉，改种了果树。那时的说法是，花和生活腐化有什么必然关系。我曾遗憾地想：这里再也看不见藤萝花了。过了这么多年，藤萝又开花了，而且开得这样盛，这样密，紫色的瀑布遮住了粗壮的盘虬卧龙般的枝干，不断地流着，流着，流向人的心底。花和人都会遇到各种各样的不幸，但是生命的长河是无止境的。我抚摸了一下那小小的紫色的花舱，那里满装生命的酒酿，它张满了帆，在这闪光的花的河流上航行。它是万花种的一朵，也正是一朵一朵花，组成了万花灿烂的流动的瀑布。在这前紫色的光辉和前紫色的芳香中，我不觉加快了脚步。1982年5月6日词语解释：终极：最后，最终 。迸溅：向四外溅 。凝望：目不转睛的看，注目远望。伶仃：（1）孤单，没有依靠 。（2）瘦弱 。稀零：稀稀疏疏，出现得少 。忍俊不禁：忍不住笑。仙露琼浆：比喻美酒。蝶围蝶阵 ：这里形容蝴蝶蜜蜂数量的很多。望采纳谢谢
四、你站在桥上看风景，看风景的人在桥上看你。月亮装饰着你的窗子，你装饰着别人的梦。这是谁写的？知道的留
《断章》 【年代】：现当代 【作者】：卞之琳 【作品】：断章 【内容】： 你站在桥上看风景， 看风景的人在楼上看你。 明月装饰了你的窗子， 你装饰了别人的梦。 【注释】： 该诗人会让人以为是佛法之大成者！处处充满使人朵颐的哲理！ 【赏折】： 节选四句精巧短小、明白如话，乍一看并不难懂,细思量却觉得意味无穷。诗人通过简单的几个对象：人、明月、窗子、梦，表达了世间万物相互关联、平衡相对、彼此依存的哲理。 断章写于1935年10月，原为诗人一首长诗中的片段，后将其独立成章，因此标题名之为《断章》。这是中国现代文学史上文字简短、然而意蕴丰富而又朦胧的著名短诗。 李健吾先生曾经认为，这首诗“寓有无限的悲哀，着重在‘装饰 两个字”，而诗人自己则明确指出“我的意思也是着重在‘相对 上”。对于自己和诗人的分歧，李健吾先生又说：“我的解释并不妨害我首肯作者的自白。作者的自白也并不妨害我的解释。与其看做冲突，不如说做有相成之美”（李健吾《答〈鱼目集〉作者》）。实际上，无论是诗人所自陈的“相对”，还是李健吾所指出的互相“装饰”，都是对于“确定性”的消解。“你站在桥上看风景”，这里的“你”，无疑是在从确定的主体视角观看“风景”，有着一定的“确定性”或“主体性”；而在“明月装饰了你的窗子”这一诗句中，“明月”在“向你”或“为你”而存在，这里的“你”，无疑亦有着明确的“确定性”或“主体性”。很显然，该诗两节中的首句，都显示出某种确定性的“喜悦”。而每节中的第二句，却又是对“确定性”的消解。“看风景的人在楼上看你”、“你装饰了别人的梦”，“你”在首句所获得的“确定性”与“主体性”，却又被这两个诗句所“相对化”与“客体化”，“确定性”的“喜悦”演变为“相对性”的“悲哀”。如此种种，却又落入了“诗人”的“观看”之中，诗作以“你”这样的第二人称写成，又使前面的一切落入了另一重的“相对”。从这首诗中，我们无疑能够领略到悲哀、感伤、飘忽、空寂与凄清的复杂情绪。但另一方面，如果我们能从这首诗中领悟到宇宙万物包括现实人生息息相关、互为依存的哲理性思考，却又能够获得某种人生的欣慰……。短短的四行诗句，给了我们相当丰富的感受与启示！ 在艺术上，这首诗所表现的主要是抽象而又复杂的观念与意绪，但是诗人并未进行直接的陈述与抒情，而是通过客观形象和意象的呈现，将诗意间接地加以表现。诗作有着突出的画面感与空间感，意境深邃悠远，又有着西方诗歌的暗示性，使得诗歌含蓄深沉，颇具情调。(南京师范大学何言宏) 《断章》的主旨曾引起歧义的理解。刘西渭开始解释这首诗，着重“装饰”的意思，认为表现了一种人生的悲哀。诗人卞之琳自己撰文回答不是这样。他说：“‘装饰 的意思我不甚着重，正如在《断章》里的那一句‘明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦 ，我的意思也是着重在‘相对 上。”看来，诗的“言外之旨”是不能*字面上一两句话完全捕捉到的。它的深层内涵往往隐藏在意象和文字的背后。诚然如作者说明的那样，表达形而上层面上“相对”的哲学观念，是这首《断章》的主旨。 这首短短的四行小诗，所以会在读者中产生经久不衰的艺术魅力，至今仍给人一种很强的美感，首先是因为诗人避去了抽象的说明，而创造了象征性的美的画面。画面的自然美与哲理的深邃美达到了水**融般的和谐统一。诗分两段独立的图景并列地展示或暗喻诗人的思想。第一幅是完整的图画：“你站在桥上看风景，/看风景的人在楼上看你。”，“你”是画面的主体人物，画的中心视点。围绕他，有桥、有风景、有楼上看风景的人。作者把这些看来零乱的人和物，巧妙地组织在一个框架中，构成了一幅水墨丹青小品或构图匀称的风物素描。这幅画没有明丽的颜色，画面却配置得错落有致，透明清晰。当你被这单纯朴素的画面所吸引时，你不会忘记去追寻这图画背后的象征意义，这时才惊讶地发现作者怎样巧妙地传达了他的哲学沉思：这宇宙与人生中，一切事物都是“相对”的，而一切事物又是互为关联的。是啊，当“你”站在桥上看风景的时候，“你”理所当然的是看风景的主体，那些美丽的“风景”则是被看的“客体”；到了第二行诗里，就在同一个时间与空间里，人物与景物依旧，而他们的感知地位却发生了变化。同一时间里，另一个在楼上“看风景人”已经变成了“看”的主体，而“你”这个原是看风景的人物此时又变成被看的风景了，主体同时又变成了客体。为了强化这一哲学思想，诗人紧接着又推出第二节诗，这是现实与想象图景的结合：“明月装饰了你的窗子，/你装饰了别人的梦。”这是画面，但已不再是一个构架里，但就大的时间与空间还是一样的。两句诗里的“装饰”，只是诗歌的一种独特的修辞法，如果写成“照进”，“进入”，就不成为诗的句子了。也许是看风景归来的人，或许径是无关的另外的人，总之这“你”可以是“他”，也可以换成“我”，这些不关重要。重要的仍是主客位置的互换所表现的相对性。第一句诗，“你”是这幅“窗边月色”图中的主体，照进窗子的“明月”是客体，殊不知就在此时此夜，你已进入哪一位朋友的好梦之中，成为他梦中的“装饰”了。那个梦见你的“别人”已成为主体，而变为梦中人的“你”，又扮起客体的角色了。诗人在隽永的图画里，传达了他智性思考所获得的人生哲理，即超越诗人情感的诗的经验：在宇宙乃至整个人生历程中，一切都能是相对的，又都是互相关联的。在感情的结合中，一刹那未尝不可以是千古；在玄学的领域里，如诗人布莱克（W·Blake）讲的“一粒砂石一个世界”，在人生与道德的领域中，生与死、喜与悲、善与恶、美与丑……等等，都不是绝对的孤立的存在，而是相对的、互相关联的。诗人想说，人洞察了这番道理，也就不会被一些世俗的观念所束缚，斤斤计较于是非有无，一时的得失哀乐，而应透悟人生与世界，获得自由与超越。 这首《断章》完全写的是常见物、眼前景，表达的人生哲学也并非诗人的独创，读了之后却有一种新奇感，除了象征诗的“意寓象外”这一点之外，秘密在哪里呢？我以为，关键在于诗人以现代意识对人们熟悉的材料（象征寓体），作了适当的巧妙安排。诗人说过：“旧材料，甚至用烂了的材料，不一定不可以用，只要你能自出心裁，安排得当。只要是新的、聪明的安排，破布头也可以造成白纸。”诗人所说的“新的、聪明的安排”也就是新颖的艺术构思和巧妙的语言调度。《断章》中的事物都是常见的，甚至是古典诗歌中咏得烂熟的：人物、小桥、风景、楼房、窗子、明月、梦……经过作者精心的选择、调度安排，组织在两幅图景中，就产生了一种内在的关联性。两节诗分别通过“看”、“装饰”，把不相关的事物各自联在一起，内容与时序上，两节诗之间又是若即若离，可并可分，各自独立而又互相映衬，充分发挥了现代艺术的意象迭加与电影蒙太奇手法的艺术功能。一首《断章》实是一个完整的艺术世界。 《断章》中语言形式的安排与内容的暗示意义有一种协调的不可分离的关系。这使我们想起了一些古典诗歌名句。张若虚的《春江花月夜》有“江畔何人初见月？江月何年初照人”；李商隐《子夜郊墅》中有：“看山对酒君思我，听鼓离城我访君”。清人陆昆曾在评解后两句用了“对举中之互文”这个说法，这两个人的两行诗，都有这种“对举互文”的特征，即前后两句主宾语在内涵上相同而在功能上却发生了互换的倒置。卞之琳《断章》语言安排即用了这样的方法。“你站在桥上看风景”和“看风景的人在楼上看你”，“看”这一动词没有变，而看的主体与客体却发生了移位；“明月装饰了你的窗子”和“你装饰了别人的梦”，也是同样的句法。这样做的结果，不单句子的首尾相联，加强了语言的密度，主语和宾语、主体意象与客体意象的互换，增强了诗画意境的效果，在视觉与听觉上都产生了一种音义回旋的美感效果，隐喻的相对关联的哲理也得到了形象的深邃性和具体性。 卞之琳很喜欢晚唐五代诗人、词家李商隐、温庭筠、冯延巳等人的作品。他有一种“化腐朽为神奇”的创造性吸收与转化的能力。翻开俞平伯先生的《唐诗选释》，我们读到冯延巳的《蝶恋花》后半阙：“河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？独立小桥风满袖，平林新月人归后”，不禁惊讶地发现，《断章》中的立桥眺望、月色透窗两幅图画的意境，与冯词的“独立小桥风满袖，平林新月人归后”之间，有着多么神似的联系啊！但是，卞之琳毕竟是现代诗人，他的创造性吸收与转化达到了不露痕迹的程度。我们不能简单地判断《断章》即是冯延巳《蝶恋花》中两句诗的现代口语的“稀释”，正如不能简单地认为戴望舒的《雨巷》就是李璟的“丁香空结雨中愁”的现代口语的“稀释”一样。冯词《蝶恋花》写别情愁绪，没有更幽深的含义，《断章》拓展成意境相联的两幅图，画中的人物、桥头、楼上、风景、明月、以及想象中的梦境，不仅比原来两句词显得丰富多姿，且都在这些景物的状写之外寄托一种深刻的哲理思考，自然景物与人物主体的构图，造成了一种象征暗示境界。每句诗或每个意象都是在整体的组织中才起到了象征作用，甚至“断章”这个题目本身都蕴有似断似联的相对性内涵。这种幽深的思考与追求，是现代诗人所特有的。其次，冯词“独立小桥风满袖，平林新月人归后”，还是以写情为主，友人别后（“平林新月”之时），一种无法排遣的忧愁含于诗句之中，而卞之琳的《断章》则以传智为主，诗人已将感情“淘洗”与“升华”结晶为诗的经验，虽然是抒情诗，却表现了极大的情感的“克制”，淡化了个人的感**彩，增添了诗的智性化倾向。诗并不去说明哲学观念，《断章》却于常见的图景中暗示了大的哲学。它包蕴了诗人对宇宙人生整体性思考的哲学命题，而“独立小桥风满袖，平林新月人归后”，精致、优美，却陷入了个人窄小的感情天地，不能与《断章》的意境与思想层次相比拟。第三，由于诗人“淘洗”了个人感情，即实践诗的“非个人化”，而增强了诗的普遍性。如作者说明的，由于“非个人化”，诗中的“你”可以代表或换成“我”或“他”（她），就与读者更为亲切，因为用了“你”，又使读者有一定的欣赏距离，诗人于是跳出了艺术境界的小我，诗本身的思想境界也具有了更大的开放性，为读者美丽的想象留下了更开阔的创造空间。一旦读懂了《断章》，哪一个富于想象的读者不会在自己的精神空间升起一座“灵魂的海市蜃楼”呢？
以上就是小编对于梦冯可依作者缅怀问题和相关问题的解答了，梦冯可依作者缅怀的问题希望对你有用！